CONDITIONS D’EXERCICE :


§ Lieu de travail : CRI Palaiseau

§ Déplacements possibles en fonction des lieux de diffusion

§ Temps de travail organisé selon le rythme scolaire

§ Participation active aux réunions pédagogiques, présences aux différentes manifestations du conservatoire suivant les impératifs de la programmation

§ Pics d’activités en fonction des évaluations et de la programmation des conservatoires

§ Respect de la déontologie de l’enseignement et sens du service public


RELATIONS FONCTIONNELLES :


§ Relations permanentes avec les élèves et les parents d’élèves.

§ Echanges ponctuels avec les élus lors des conseils d’établissement

§ Relations fréquentes en interne à l’équipe du Conservatoire et les services support de la Communauté Paris-Saclay

§ Coopération avec les autres acteurs artistiques culturels locaux lors d’évènements artistiques, de représentations, de projets à dimensions pédagogique, etc.

§ Contacts réguliers avec les partenaires institutionnels du Conservatoire


MOYENS TECHNIQUES :


§ Parc instrumental, documentation spécialisée relative à la pédagogie et la discipline enseignée (partitions, scénographies, revues musicales, etc.), disques, matériel audiovisuel, matériels et équipements spécialisés (pupitres, sonorisation, auditorium, etc.)

COMPETENCES :


Savoir-faire Savoirs

Enseigner une discipline artistique

· Être à l’écoute des élèves et savoir proposer un

répertoire adapté tant sur le plan technique

qu’esthétique

· Intégrer à son enseignement technique les conditions

d’exercice d’une pratique artistique collective

· Être force de proposition et de réflexion au sein du

conseil pédagogique et faire le lien avec les

enseignants du département concerné

· Coordonner ses programmes avec les autres

enseignants et avec le projet d’établissement · Culture générale des disciplines et pratiques enseignées · Techniques de lecture des œuvres · Répertoires, compositeurs et interprètes · Corps, psychisme, postures et pathologies professionnelles · Programmes et niveaux de qualification officiels · Schémas d’orientation pédagogique du ministère de la Culture · Evolution de la discipline et des pratiques

Organisation et suivi des études des élèves

· Identifier les différentes catégories de publics

· Ajuster ses méthodes et modalités pédagogiques en

fonction des élèves

· Repérer et favoriser l’expression, la personnalité et la

sensibilité des élèves

· Conseiller les élèves et les accompagner dans leurs

choix artistiques · Méthodes et techniques pédagogiques · Principes et techniques de la relation interpersonnelle (écoute, adaptation, expression, etc.) · Caractéristiques des publics enfants, jeunes et amateurs · Animation et régulation de groupe

Evaluation des élèves

· Mettre en œuvre des indicateurs partagés de

progression individuelle et collective

· Exploiter les résultats de l’évaluation dans l’ajustement

des enseignements

· Participer à l’élaboration d’outils d’évaluation adapté

aux adultes et aux projets des AMA · Cycles, niveaux et nomenclature des études · Méthodes et techniques d’évaluation · Outils d’évaluation des activités · Cadre réglementaire des jurys

Coordination pédagogique ou projets culturels

· Concevoir et planifier la mise en œuvre des projets

pédagogiques innovants et interdisciplinaires

(rencontres, médiation artistique, expositions, actions

de diffusion et de création)

· Identifier et développer des partenariats en lien avec

les projets · Environnement institutionnel et professionnel : acteurs, institutions, dispositifs · Notion de base en matière de droit et de finances publics, de statut des agents de la fonction publique territoriale (FPT) · Métiers du spectacle vivant et de la culture · Principes et techniques de conduite de projet · Tec

Non renseignées